Молодая художница Sarah Esteje родилась в 1987 году, после учёбы в LISAA она изучала фотографию в Гобелинсе. Сейчас она увлекается тем, что рисует людей и животных простой шариковой ручкой. Не смотря на это, детализация всех работ просто великолепна — у животных можно рассмотреть шерсть, а у птицы перья.
Дождь в Петербурге - это не метеорология, это явление культуры - как снег на альпийском курорте, как жаркая ночь на Кубе. Архитектура Петербурга под дождем теряет свою строгость и городской пейзаж перестает делиться на отдельные здания, фасады, крыши, балюстрады и бельэтажи - все это свободно, со столичным размахом перетекает друг в друга. Город, оставаясь величественным и монументальным, вместе с тем, приобретает зыбкую загадочность, некую изменчивую неопределенность. Для того, чтобы это увидеть, достаточно сосредоточить свое внимание не на материальной составляющей дождя - промокшие ноги или вода за воротником, а на его эстетической стороне - например, на линиях, образуемых крышами петербургских домов, водосточными трубами и ножками проходящих девушек. Л. Кипарисов
Аргентинский уличный художник был также участником фестиваля рисования мелом в Сарасоте. Как оказалось, организованный Куртом Веннером (Kurt Wenner) фестиваль, стал отправной точкой для многих художников.
И Эдуардо Релеро (Eduardo Relero) не исключение. Его работы не похожы ни на чьи больше, а это значит, что у мастера есть свой уникальный стиль. Очевидно, что Эдуардо – большой поклонник сюрреализма и старается работать исключительно в этом направлении. Художник путешествует по всему миру, где создает свои неповторимые и уникальные образы. Соседство сюрреализма бок о бок с реальностью очень контрастирует и привлекает внимание.
Свой стиль работы художник Льюис Лаво (Lewis Lavoie) назвал фреска-мозаика.
Перед тем как представить произведение зрителю, художнику необходимо написать сотни фресок. Каждая миниатюрная картина – это своего рода деталь от художественного пазла. На последнем этапе творчества все фрески автор объединяет в цельную мозаику с единым сюжетом.
Свою первую работу, которая называется "Адам", Лаво создал еще в 1997 году. С тех пор прошло 12 лет, и по сравнению с теми масштабными произведениями, которыми художник радует зрителей на сегодняшний день, "пилотная" мозаика считается чуть ли не самой маленькой работой.
Художник Remi Bourquin родился в 1961 году, в настоящее время живет и работает в Париже. Свое вдохновение для картин он черпает из его многочисленных путешествий по всему миру. А его любимцами, как нетрудно догадаться, являются животные. Remi Bourquin не просто изображает мир диких животных, а старается передать или придать им эмоциональную характеристику в своих работах и индивидуальность.
На днях свет увидела книга фотографий «Asphalt Renaissance» (Асфальт эпохи Возрождения). В книге собран целый ряд фотографий с работами известного уличного художника Курта Веннера (Kurt Wenner). Работавший когда-то в НАСА иллюстратором, теперь он, используя собственную технику создаёт на городском асфальте удивительные граффити с иллюзией трёхмерности. В книге собраны работы, которые он создавал на протяжении 25 лет своей карьеры уличного художника. Предлагаем вам взглянуть на небольшую часть его замечательных картин.
Kenneth Potter родился в 1926 году,в Bakersfield, Калифорния. Учился в Академии художеств в Сан-Франциско, Академии Frochot (Париж), Istituto Statale Dei Belle Arte (Флоренция). Будучи подростком, он посетил в 1939 году Международную Художественная Выставку в Сан-Франциско, где он увидел много работ величайших художников мирa. Он был в восторге от современных работ, особенно французских модернистов.
SmugOne – художник рисующий граффити. Для него городские стены – это холст. Кстати, личность SmugOne покрыта тайной , но его творчество заслуживает вашего внимания. Приятного просмотра.